Openings and events for the selected date:
Long Night of Illustration in Joao Cocteau
The German Illustrators Organization IO celebrates its 10-years anniversary with over 100 illustrators presenting their art works at 45 different locations all over Berlin. Enjoy this unique opportunity to experience a great variety of illustration at selected artist studios, galleries and bookstores.
Exhibitions, lectures and presentations along with countless workshops and other artistic surprises will take place at venues in Prenzlauer Berg, Pankow, Mitte, Friedrichshain, Kreuzberg, Neukölln and Schöneberg.
Participating at the events are both established artists such as ATAK, Tanja Székessy, Aljoscha Blau and Tim Dinter, as well as upcoing illustrators representing the younger generation.
The doors will open at 17 hours, and will close around midnight.
http://langenachtderillustration.de/
Venue:
João Cocteau
Kienitzerstrasse 98,
12049 Berlin
Berlin
opening or event start 31.08.2012 17:00
Artists:
Marta Slawinska
http://marta-slawinska.tumblr.com/ www.martha.pl
Marta Madej
http://madejillustration.blogspot.de/
Paula Dudek
http://pauladudek.blogspot.de/
Patricia Relvas
Marisa Benjamim
http://marisabenjamim.com/
At around 21h Concert / Barbobu goes country
The German Illustrators Organization IO celebrates its 10-years anniversary with over 100 illustrators presenting their art works at 45 different locations all over Berlin. Enjoy this unique opportunity to experience a great variety of illustration at selected artist studios, galleries and bookstores.
Exhibitions, lectures and presentations along with countless workshops and other artistic surprises will take place at venues in Prenzlauer Berg, Pankow, Mitte, Friedrichshain, Kreuzberg, Neukölln and Schöneberg.
Participating at the events are both established artists such as ATAK, Tanja Székessy, Aljoscha Blau and Tim Dinter, as well as upcoing illustrators representing the younger generation.
The doors will open at 17 hours, and will close around midnight.
http://langenachtderillustration.de/
Venue:
João Cocteau
Kienitzerstrasse 98,
12049 Berlin
Berlin
opening or event start 31.08.2012 17:00
Artists:
Marta Slawinska
http://marta-slawinska.tumblr.com/ www.martha.pl
Marta Madej
http://madejillustration.blogspot.de/
Paula Dudek
http://pauladudek.blogspot.de/
Patricia Relvas
Marisa Benjamim
http://marisabenjamim.com/
At around 21h Concert / Barbobu goes country
HUNGRY CITY. Landwirtschaft und Essen in der zeitgenössischern Kunst
Kunstraum Kreuzberg/Bethanien
Mariannenplatz 2
D -10997 Berlin
http://www.kunstraumkreuzberg.de
Berlin
opening or event start 31.08.2012 19:00
Begins 01.09.2012
Ends 28.10.2012
Die internationale Gruppenausstellung „Hungry City“ versammelt 19 künstlerische Positionen, die Land-wirtschaft thematisieren und auf unterschiedliche Aspekte von Nahrungsmittelproduktion und -versorgung eingehen. Aktuelle Werke werden ergänzt durch Arbeiten namhafter KünstlerInnen der 1960er bis 1980er Jahre, die darlegen, dass das Thema in der Kunst bereits in vergangenen Jahrzehnten virulent war. Neue Kunstgattungen wie die Rural Art und Projekte urbaner Landwirtschaft verdeutlichen die Brisanz der Thematik und verweisen auf Veränderungen in stereotypen Zuschreibungen von städtischem und ländli-chem Raum.
More info: http://www.kunstraumkreuzberg.de
Kunstraum Kreuzberg/Bethanien
Mariannenplatz 2
D -10997 Berlin
http://www.kunstraumkreuzberg.de
Berlin
opening or event start 31.08.2012 19:00
Begins 01.09.2012
Ends 28.10.2012
Die internationale Gruppenausstellung „Hungry City“ versammelt 19 künstlerische Positionen, die Land-wirtschaft thematisieren und auf unterschiedliche Aspekte von Nahrungsmittelproduktion und -versorgung eingehen. Aktuelle Werke werden ergänzt durch Arbeiten namhafter KünstlerInnen der 1960er bis 1980er Jahre, die darlegen, dass das Thema in der Kunst bereits in vergangenen Jahrzehnten virulent war. Neue Kunstgattungen wie die Rural Art und Projekte urbaner Landwirtschaft verdeutlichen die Brisanz der Thematik und verweisen auf Veränderungen in stereotypen Zuschreibungen von städtischem und ländli-chem Raum.
More info: http://www.kunstraumkreuzberg.de
The Field - Rauminstallation von Orly Hummel
Ateliergemeinschaft Milchhof e.V.
Schwedter Straße 232
10435 Berlin
Tel +49 30 50 59 23 38
http://www.milchhofpavillon.de
Berlin
opening or event start 31.08.2012 19:00
Begins 01.09.2012
Ends 21.09.2012
The Field is an installation by the Israeli artist Orly Hummel on view at the Pavillon am Milchhof in Berlin. The visitor enters a nature-like space, produced by two hundred sculptured objects, simulating a dry corn field. The viewer's first encounter with the work brings about an encounter with a sculptural space with an organized pattern, well designed, and obsessively made. Hummel demands that the viewer examine and explore the space, cooperate with the sculptural manipulation, and sense the claustrophobic and suffocating atmosphere that can be experienced in a real cornfield. Hummel chooses to work with a flexible polymeric material with a skin tone color, reminiscent of the human body, and thus, the absent human presence in this installation becomes an implied reality that gradually fades out. The visitor enters into Hummel's own fictional narrative standing inside the fabricated cornfield that almost meets the abstract, and he is required to continue visualizing the narrative.
Ateliergemeinschaft Milchhof e.V.
Schwedter Straße 232
10435 Berlin
Tel +49 30 50 59 23 38
http://www.milchhofpavillon.de
Berlin
opening or event start 31.08.2012 19:00
Begins 01.09.2012
Ends 21.09.2012
The Field is an installation by the Israeli artist Orly Hummel on view at the Pavillon am Milchhof in Berlin. The visitor enters a nature-like space, produced by two hundred sculptured objects, simulating a dry corn field. The viewer's first encounter with the work brings about an encounter with a sculptural space with an organized pattern, well designed, and obsessively made. Hummel demands that the viewer examine and explore the space, cooperate with the sculptural manipulation, and sense the claustrophobic and suffocating atmosphere that can be experienced in a real cornfield. Hummel chooses to work with a flexible polymeric material with a skin tone color, reminiscent of the human body, and thus, the absent human presence in this installation becomes an implied reality that gradually fades out. The visitor enters into Hummel's own fictional narrative standing inside the fabricated cornfield that almost meets the abstract, and he is required to continue visualizing the narrative.
„gawPNG“
Spor Klübü
Freienwalder Str. 31
13359 Berlin-Wedding
http://www.koloniewedding.de/orten.php?ort=Spor_KlqUDqbqUDq&aktuel
Berlin
opening or event start 31.08.2012 19:00
Begins 01.09.2012
Ends 07.09.2012
Der Titel „gawPNG“ ist eine Wortcollage und verweist auf das englische Wort „gawping“ (dt.: schaulustig) sowie auf die Abkürzung „PNG“. „PNG“ („Portable Network Graphics") ist ein empfohlenes Format für verlustfreie Komprimierung von Bildern.
Die Ausstellung bringt 3 Künstlerinnen und 2 Künstler zusammen, die sich in den Bereichen Malerei, Skulptur und Animation mit der Fragestellung der Komprimierung beschäftigen. Wieviel Inhalt und Energie lassen sich in einem abstrakten Werk komprimieren?
Artists:Julia Rüther Michaela ZimmerSven-Ole FrahmStefanie MayerGerhard Mantz
Exhibition's blog: http://gawpng.blogspot.de/
Spor Klübü
Freienwalder Str. 31
13359 Berlin-Wedding
http://www.koloniewedding.de/orten.php?ort=Spor_KlqUDqbqUDq&aktuel
Berlin
opening or event start 31.08.2012 19:00
Begins 01.09.2012
Ends 07.09.2012
Der Titel „gawPNG“ ist eine Wortcollage und verweist auf das englische Wort „gawping“ (dt.: schaulustig) sowie auf die Abkürzung „PNG“. „PNG“ („Portable Network Graphics") ist ein empfohlenes Format für verlustfreie Komprimierung von Bildern.
Die Ausstellung bringt 3 Künstlerinnen und 2 Künstler zusammen, die sich in den Bereichen Malerei, Skulptur und Animation mit der Fragestellung der Komprimierung beschäftigen. Wieviel Inhalt und Energie lassen sich in einem abstrakten Werk komprimieren?
Artists:Julia Rüther Michaela ZimmerSven-Ole FrahmStefanie MayerGerhard Mantz
Exhibition's blog: http://gawpng.blogspot.de/
A Burnt-Out Case?
1 September – 14 Oktober 2012
Opening: 31 August, 19h
Neue Gesellschaft für Bildende Kunst e.V.
Oranienstraße 25
10999 Berlin
http://www.ngbk.de
Artists: Ulf Aminde/ Anders Smebye, Franziska Angermann, Gesa Glück, Kaoru Hirano, Henry Kleine, Julia Lazarus, Thomas Mader, Karin Michalski, Sabrina Schieke, Cathleen Schuster/ Marcel Dickhage, and Linda Weiss
On 8 September (12-9 pm) the NGBK will organize a symposium on the subject at Radialsystem V.
A compilation of texts dealing with the topic is available in the exhibition.
Project group: Andrea Hense, Annika Niemann, Nadin Reschke, Sabine Richter and Karen Weinert
Image: "to be / to think / to get" - mixed media - 2011/12 by Linda Weiss
Berlin
opening or event start 31.08.2012 19:00
Ends 14.10.2012
Burnout is increasingly becoming a diagnosis of our achievement-oriented society, for it provides evidence of the willingness to do the utmost and enable what appears to be unworkable, to exceed limits and surpass oneself. The exhibition project “A Burnt-Out Case?” seeks to cast a different view to the phenomenon of burnout that goes beyond the popular, often pseudo-therapeutic discourse.
The project group of the NGBK that conceived and realized “A Burnt-Out Case?” calls for a new and reflected way of dealing with the theme that does not stop with “faster-higher-farther”. A special focus is on the perspective of artists and creatives who often work and live in a precarious environment and are simultaneously considered the precursors of flexibilized and deregulated worlds of work.
Linda Weiss is berlinerpool member:
http://www.berlinerpool.de/?profiles=Artists&id=335
1 September – 14 Oktober 2012
Opening: 31 August, 19h
Neue Gesellschaft für Bildende Kunst e.V.
Oranienstraße 25
10999 Berlin
http://www.ngbk.de
Artists: Ulf Aminde/ Anders Smebye, Franziska Angermann, Gesa Glück, Kaoru Hirano, Henry Kleine, Julia Lazarus, Thomas Mader, Karin Michalski, Sabrina Schieke, Cathleen Schuster/ Marcel Dickhage, and Linda Weiss
On 8 September (12-9 pm) the NGBK will organize a symposium on the subject at Radialsystem V.
A compilation of texts dealing with the topic is available in the exhibition.
Project group: Andrea Hense, Annika Niemann, Nadin Reschke, Sabine Richter and Karen Weinert
Image: "to be / to think / to get" - mixed media - 2011/12 by Linda Weiss
Berlin
opening or event start 31.08.2012 19:00
Ends 14.10.2012
Burnout is increasingly becoming a diagnosis of our achievement-oriented society, for it provides evidence of the willingness to do the utmost and enable what appears to be unworkable, to exceed limits and surpass oneself. The exhibition project “A Burnt-Out Case?” seeks to cast a different view to the phenomenon of burnout that goes beyond the popular, often pseudo-therapeutic discourse.
The project group of the NGBK that conceived and realized “A Burnt-Out Case?” calls for a new and reflected way of dealing with the theme that does not stop with “faster-higher-farther”. A special focus is on the perspective of artists and creatives who often work and live in a precarious environment and are simultaneously considered the precursors of flexibilized and deregulated worlds of work.
Linda Weiss is berlinerpool member:
http://www.berlinerpool.de/?profiles=Artists&id=335
Jetz los, Gehts los…oder is it the other way around?
Vernissage: 19:00
Start window projections: 21:30 (recomended)
Grüntalerstr.8, 13357 Wedding, Berlin
http://thephotographicsalon.tumblr.com/
Exhibiting Photographers:
Yishay Garbasz
April Gertler
Katja Klemm
Lisa McCarty
Jan Michalko
hannah goldstein
Berlin
opening or event start 31.08.2012 19:00
The Photographic salon invites you to explore what movement may look like in a society where everything blends. In a city like Berlin, that so many people come to. People coming to experience the city, some pick up the language or just a few words. People stay for a while or forever. It is a good example of the melting pot what today’s society is. But this is not a show about Berlin but about one part of our fast pacing world. Movement. And the different forms that movement can take. The photographic salon has invited 6 photographers to show work under the banner of movement.
Vernissage: 19:00
Start window projections: 21:30 (recomended)
Grüntalerstr.8, 13357 Wedding, Berlin
http://thephotographicsalon.tumblr.com/
Exhibiting Photographers:
Yishay Garbasz
April Gertler
Katja Klemm
Lisa McCarty
Jan Michalko
hannah goldstein
Berlin
opening or event start 31.08.2012 19:00
The Photographic salon invites you to explore what movement may look like in a society where everything blends. In a city like Berlin, that so many people come to. People coming to experience the city, some pick up the language or just a few words. People stay for a while or forever. It is a good example of the melting pot what today’s society is. But this is not a show about Berlin but about one part of our fast pacing world. Movement. And the different forms that movement can take. The photographic salon has invited 6 photographers to show work under the banner of movement.
3rd ArtLeaks Working Assembly - Belgrade
Cultural Center REX
Jevrejska 16 Belgrade, Serbia
http://art-leaks.org/
Serbia-Belgrade
opening or event start 31.08.2012 19:00
ArtLeaks is an international platform for cultural workers where instances of abuse, corruption and exploitation are exposed and submitted for public inquiry. ArtLeaks stresses the urgent need to seriously revise these workers’ relationship with institutions, networks and economies involved with the production and consumption of art and culture. Our goal is to create a space where one could engage directly with actual conditions of cultural work both locally and internationally – conditions that affect those working in cultural production as well as those from traditionally creative fields. Furthermore, ArtLeaks is developing in the direction of creating transversal alliances between local activist and cultural workers groups, through which we may collectively tackle situation of repression and inequality.
More info: https://www.facebook.com/events/474991292520598/
Cultural Center REX
Jevrejska 16 Belgrade, Serbia
http://art-leaks.org/
Serbia-Belgrade
opening or event start 31.08.2012 19:00
ArtLeaks is an international platform for cultural workers where instances of abuse, corruption and exploitation are exposed and submitted for public inquiry. ArtLeaks stresses the urgent need to seriously revise these workers’ relationship with institutions, networks and economies involved with the production and consumption of art and culture. Our goal is to create a space where one could engage directly with actual conditions of cultural work both locally and internationally – conditions that affect those working in cultural production as well as those from traditionally creative fields. Furthermore, ArtLeaks is developing in the direction of creating transversal alliances between local activist and cultural workers groups, through which we may collectively tackle situation of repression and inequality.
More info: https://www.facebook.com/events/474991292520598/
exhibition
Embodiment of Time
ArtLaboratoryBerlin
Prinzenallee 34,
13359 Berlin
http://www.artlaboratory-berlin.org/
Berlin
opening or event start 31.08.2012 20:00
Begins 01.09.2012
Ends 14.10.2012
Art Laboratory Berlin is pleased to announce the upcoming exhibition Embodiment of Time, which is part of the series Time & Technology.
The Japanese artist and scholar Yasuhiro Sakamoto and the Spanish composer Iñigo Giner Miranda have developed the installation String Quartet without Strings for Four Loudspeakers and an Art Machine especially for the exhibition.
The American artist Dave Hebb deals with artifacts of industrial civilization in the form of photography, video and installation. His video installation Monitor, which will be shown at Art Laboratory Berlin, is a video and photographic documentation of an environmental intervention extending over a one year period.
ArtLaboratoryBerlin
Prinzenallee 34,
13359 Berlin
http://www.artlaboratory-berlin.org/
Berlin
opening or event start 31.08.2012 20:00
Begins 01.09.2012
Ends 14.10.2012
Art Laboratory Berlin is pleased to announce the upcoming exhibition Embodiment of Time, which is part of the series Time & Technology.
The Japanese artist and scholar Yasuhiro Sakamoto and the Spanish composer Iñigo Giner Miranda have developed the installation String Quartet without Strings for Four Loudspeakers and an Art Machine especially for the exhibition.
The American artist Dave Hebb deals with artifacts of industrial civilization in the form of photography, video and installation. His video installation Monitor, which will be shown at Art Laboratory Berlin, is a video and photographic documentation of an environmental intervention extending over a one year period.
KAUM III
Kaleidoskop
Ziegrastraße 15, 12057 Berlin
http://www.kaleidoskop-art.com/
Berlin
opening or event start 31.08.2012 22:00
kaleidoskop is celebrating its III year running.
To fully indulge in this event, kaleidoskop and Raum are collaborating to host KAUM III, an exhibition and performance anniversary. Every artist who has ever exhibited or performed at kaleidoskop is contributing one piece.
There will be two floors for the restless feet and ART.
More info: https://www.facebook.com/events/343548022393440/
Artists:
Rut Sigurdardottir
Chris Bierl
Bram Braam
Sabrina Casadei
Janine Reichenberg
Sebastian Sommerschuh
Levan Manjavidze
Thiemo Kloss
Giulia Palombino
Alexander Heil
Katherina Heil
Alexander Czekalla
Tommy Grov
Lina Ruske
Giovanni Casu
Lynda Ait Amer
Anke Deichmann
Alicia Kersting
Christian Sawalski
Véronica Silva
Beatriz Lobo
Djuneid Dulloo
Lior Vilenchik
Kaleidoskop
Ziegrastraße 15, 12057 Berlin
http://www.kaleidoskop-art.com/
Berlin
opening or event start 31.08.2012 22:00
kaleidoskop is celebrating its III year running.
To fully indulge in this event, kaleidoskop and Raum are collaborating to host KAUM III, an exhibition and performance anniversary. Every artist who has ever exhibited or performed at kaleidoskop is contributing one piece.
There will be two floors for the restless feet and ART.
More info: https://www.facebook.com/events/343548022393440/
Artists:
Rut Sigurdardottir
Chris Bierl
Bram Braam
Sabrina Casadei
Janine Reichenberg
Sebastian Sommerschuh
Levan Manjavidze
Thiemo Kloss
Giulia Palombino
Alexander Heil
Katherina Heil
Alexander Czekalla
Tommy Grov
Lina Ruske
Giovanni Casu
Lynda Ait Amer
Anke Deichmann
Alicia Kersting
Christian Sawalski
Véronica Silva
Beatriz Lobo
Djuneid Dulloo
Lior Vilenchik
All available events from this date:
EXTREME CRAFTS
4. – 31. August 2012, Freies Museum, Berlin, Postdamer Str. 91. Åsa
Sonjasdotter's Potato Perspective on Crossings, Ideas and Matter,
Prinzessinnengarten, Moritzplatz Berlin, Prinzenstr. 35 – 38/
Prinzesinnenstr.
MON – SAT 12 pm – 7 pm, SUN 3 – 6 pm, THU 12 pm – 10 pm
Opening August 3, 2012, 7 pm
Introduction Ulrike Solbrig, Jole Wilcke, Hilde Methi
http://www.freies-museum.com/
EXTREME CRAFTS takes place at Freies Museum, Berlin, Potsdamerstr. 91,
from August 4 – 31, 2012. The exhibition brings together current
approaches in art that deal with the ethical and aesthetic dimension
of craft and its potency as an idea in art.
Berlin
Ends 31.08.2012
Artists Yvette Brackman (US/DK), Ingrid Book & Carina Hedén (SE/NO),
Kristinn G. Harðarson (IS), Geir Tore Holm (NO), Suwan Laimanee (TH),
Charlotte Nilsen/ Feil Farge Produksjoner (NO), Ulrike Solbrig (DE),
Åsa Sonjasdotter (SE/NO), Field Work/ Nis Rømer & Lise Skou (DK),
YNKB in cooperation with Anja Franke/ InstantHERLEV institute (DK),
LUJA (RUS/DK/NO), Elke Mohr & Ingeborg Lockemann (DE) with Cüneyt
Varol (TR), SCHMUCK2 with students of the jewelry department, Het
Sieraad, Gerrit Rietveld Academy Amsterdam (DE/NL): Dovile
Bernadisiute, Mio Fujimaki, Tamara Vierbergen, Jing He, Garam Jung,
Laura Klinkenberg, Karoline Kvist, Giedre Lisauskaite, Veselina
Popova, Bregje Sliepenbeck, Misato Unno and Eline Willemarck
Curators Ulrike Solbrig, Jole Wilcke, Hilde Methi
Partners The Sami Art Festival 2008-2011/ The Sami Artists' Union,
Prinzessinnengarten
http://www.extremecrafts.de/
4. – 31. August 2012, Freies Museum, Berlin, Postdamer Str. 91. Åsa
Sonjasdotter's Potato Perspective on Crossings, Ideas and Matter,
Prinzessinnengarten, Moritzplatz Berlin, Prinzenstr. 35 – 38/
Prinzesinnenstr.
MON – SAT 12 pm – 7 pm, SUN 3 – 6 pm, THU 12 pm – 10 pm
Opening August 3, 2012, 7 pm
Introduction Ulrike Solbrig, Jole Wilcke, Hilde Methi
http://www.freies-museum.com/
EXTREME CRAFTS takes place at Freies Museum, Berlin, Potsdamerstr. 91,
from August 4 – 31, 2012. The exhibition brings together current
approaches in art that deal with the ethical and aesthetic dimension
of craft and its potency as an idea in art.
Berlin
Ends 31.08.2012
Artists Yvette Brackman (US/DK), Ingrid Book & Carina Hedén (SE/NO),
Kristinn G. Harðarson (IS), Geir Tore Holm (NO), Suwan Laimanee (TH),
Charlotte Nilsen/ Feil Farge Produksjoner (NO), Ulrike Solbrig (DE),
Åsa Sonjasdotter (SE/NO), Field Work/ Nis Rømer & Lise Skou (DK),
YNKB in cooperation with Anja Franke/ InstantHERLEV institute (DK),
LUJA (RUS/DK/NO), Elke Mohr & Ingeborg Lockemann (DE) with Cüneyt
Varol (TR), SCHMUCK2 with students of the jewelry department, Het
Sieraad, Gerrit Rietveld Academy Amsterdam (DE/NL): Dovile
Bernadisiute, Mio Fujimaki, Tamara Vierbergen, Jing He, Garam Jung,
Laura Klinkenberg, Karoline Kvist, Giedre Lisauskaite, Veselina
Popova, Bregje Sliepenbeck, Misato Unno and Eline Willemarck
Curators Ulrike Solbrig, Jole Wilcke, Hilde Methi
Partners The Sami Art Festival 2008-2011/ The Sami Artists' Union,
Prinzessinnengarten
http://www.extremecrafts.de/
exhibition
GENTLE GIANTS II
KWADRAT
Martin Kwade
Adalbertstr. 20
D-10997 Berlin
Tel.: +49 30 695 42 165
Fax: +49 30 695 42 166
info[@]kwadrat-berlin.com
http://www.kwadrat-berlin.com
Berlin
Ends 01.09.2012
Mit neuen Arbeiten von:
Madeleine Boschan, Carly Fischer,
Spiros Hadjidjanos, Daniel Kannenberg,
Wolfgang Lugmair, Ernie Luley,
Jennifer Oellerich, TAAL
KWADRAT
Martin Kwade
Adalbertstr. 20
D-10997 Berlin
Tel.: +49 30 695 42 165
Fax: +49 30 695 42 166
info[@]kwadrat-berlin.com
http://www.kwadrat-berlin.com
Berlin
Ends 01.09.2012
Mit neuen Arbeiten von:
Madeleine Boschan, Carly Fischer,
Spiros Hadjidjanos, Daniel Kannenberg,
Wolfgang Lugmair, Ernie Luley,
Jennifer Oellerich, TAAL
exhibition
DIE DINGE DES LEBENS - Katrin Kampmann, Virginie Mossé und Oliver Ross
Kuratiert von Alexander Stumm
Ort:
Galerie Speckstraße
Speckstraße 83-87
20355 Hamburg
http://ow.ly/cbTDp
19. August 2012 - 02. September 2012
19:00 -22:00 Uhr
Germany-Hamburg
Ends 02.09.2012
In Verbindung mit dem dritten Geburtstag des Gängeviertels zeigt die Galerie in der Speckstraße neue Arbeiten der Künstler(innen) Katrin Kampmann, Virginie Mossé und Oliver Ross. Der Titel der Ausstellung Die Dinge des Lebens ist eine Referenz an die gleichnamige Verfilmung von Claude Sautet. Die Geschichte, als Reflexion und Rückschau eines sterbenden Mannes irgendwo zwischen Erinnerung und Traum, entwirft in scheinbar nebensächlichen Episoden ein ausgefülltes Leben. Die Arbeiten drehen sich um die Vorstellungen von Traum, als unbewusstes Trugbild oder visionäre Erscheinung, und Wirklichkeit, in ihrer Konstruktion durch rationale Selektion. Kuratiert von Alexander Stumm.
Kuratiert von Alexander Stumm
Ort:
Galerie Speckstraße
Speckstraße 83-87
20355 Hamburg
http://ow.ly/cbTDp
19. August 2012 - 02. September 2012
19:00 -22:00 Uhr
Germany-Hamburg
Ends 02.09.2012
In Verbindung mit dem dritten Geburtstag des Gängeviertels zeigt die Galerie in der Speckstraße neue Arbeiten der Künstler(innen) Katrin Kampmann, Virginie Mossé und Oliver Ross. Der Titel der Ausstellung Die Dinge des Lebens ist eine Referenz an die gleichnamige Verfilmung von Claude Sautet. Die Geschichte, als Reflexion und Rückschau eines sterbenden Mannes irgendwo zwischen Erinnerung und Traum, entwirft in scheinbar nebensächlichen Episoden ein ausgefülltes Leben. Die Arbeiten drehen sich um die Vorstellungen von Traum, als unbewusstes Trugbild oder visionäre Erscheinung, und Wirklichkeit, in ihrer Konstruktion durch rationale Selektion. Kuratiert von Alexander Stumm.
SYKLOUNGE: GROUPSHOW-READINGS-DJ'S-COOL LOUNGE WITH MARVELLOUS VIEW FROM HIGHEST BERLIN-FLOOR IN LEGENDARY GROPIUSSTADT
IDEAL Hochhaus
Fritz-Erler-Alee 120
30. Etage Klingel SKYLOUNGE (Aufzug bis zur 29. Etage, dann eine Treppe hoch)
GROPIUSSTADT
U7 Lipschitzallee
Berlin
Ends 02.09.2012
FR., 24.08., 19.00 – 1.00 Uhr, Dj Mo Magic aka Sporty Jack,
entrance free
ARTISTS: Sonja Alhäuser, Kati Heike Barath, Horst Bartnig, Matthias Beckmann, Holger Biermann,Frederik Foert, Karen Koltermann, Jürgen Paas, Roman Pfeffer, Ulrich Schwarz, Elisabeth Sonneck, ststs, Max Sudhues, Albert Weis
Zeiraum: 15. August bis 4. September 2012
Öffnungszeiten: Mo.- Do.: 18 – 23 Uhr, Fr. und Sa.: 19 – 01 Uhr,
So.: 13 – 20 Uhr
EVENTS:
24. Aug. Mo Magic
25. Aug. Geschlossen
26. Aug. Der Verbrecher Verlag lässt lesen
29. Aug. Madame Scandaleuse
31. Aug. Subterraneans
01. Sept. Frederik
02. Sept. Der Verbrecher Verlag lässt lesen
IDEAL Hochhaus
Fritz-Erler-Alee 120
30. Etage Klingel SKYLOUNGE (Aufzug bis zur 29. Etage, dann eine Treppe hoch)
GROPIUSSTADT
U7 Lipschitzallee
Berlin
Ends 02.09.2012
FR., 24.08., 19.00 – 1.00 Uhr, Dj Mo Magic aka Sporty Jack,
entrance free
ARTISTS: Sonja Alhäuser, Kati Heike Barath, Horst Bartnig, Matthias Beckmann, Holger Biermann,Frederik Foert, Karen Koltermann, Jürgen Paas, Roman Pfeffer, Ulrich Schwarz, Elisabeth Sonneck, ststs, Max Sudhues, Albert Weis
Zeiraum: 15. August bis 4. September 2012
Öffnungszeiten: Mo.- Do.: 18 – 23 Uhr, Fr. und Sa.: 19 – 01 Uhr,
So.: 13 – 20 Uhr
EVENTS:
24. Aug. Mo Magic
25. Aug. Geschlossen
26. Aug. Der Verbrecher Verlag lässt lesen
29. Aug. Madame Scandaleuse
31. Aug. Subterraneans
01. Sept. Frederik
02. Sept. Der Verbrecher Verlag lässt lesen
Denk-Zeichen Küstrin – Reminder Kostrzyn – Memento Kostrzyn
Nach seinem Fluchtversuch aus Preußen wurde Kronprinz Friedrich von seinem Vater Friedrich Wilhelm I. von 1730-1732 im Küstriner Schloss inhaftiert. Am 6. November 1730 ließ der König vor den Augen des Kronprinzen dessen Fluchthelfer und Freund Hans Hermann von Katte enthaupten. Noch ist die ehemalige Festung, in der sich das Schloss befand, nicht touristisch erschlossen und befindet sich in einem Zwischenstadium – außerhalb der Stadt Kostrzyn, aber direkt an der Landesgrenze Polens. Auf dem Ruinengelände der einstigen Festung Küstrin (heute Kostrzyn nad Odrą) haben elf internationale Künstler situationsspezifische Kunstwerke implantiert, die skulptural ungewöhnlich sind und den Charakter von Denk-Zeichen haben.
http://friedrich300.eu/ausstellung-in-kostrzyn
Ort:
Ruinengelände der ehemaligen Festung Küstrin / im Bereich des Schlossinnenhofes
Eine Kooperation zwischen dem Kulturland Brandenburg e.V., der Künstlerhaus Bethanien GmbH, Berlin und dem Festungsmuseum Kostrzyn.
Germany-Küstrin
Ends 09.09.2012
Kurator
Christoph Tannert
Beteiligte Künstler: Roland Boden / Hubert Czerepok / Roland Fuhrmann / Szymon Kobylarz / Via Lewandowsky / Ulrich Polster / Jörg Schlinke / Nasan Tur / URBAN ART (Anne Peschken / Marek Pisarsky) / Simone Zaugg
Roland Fuhrmann - berlinerpool Profil
http://berlinerpool.de/?profiles=Artists&id=127
Im Rahmen der Eröffnung von "Friedrich 300 / Denkzeichen Kostrzyn" fährt am 28. Juli um 14.45 Uhr ab Park Inn Hotel Berlin, Alexanderplatz ein Bus nach Kostrzyn. Fahrzeit ca. 80 min.
Rückfahrt von Kostrzyn gegen 20.00 Uhr.
Zwischendurch gibt es ein Imbissangebot.
Anmeldung über: tannert[@]bethanien.de
Die Tickets sind kostenlos.
Nach seinem Fluchtversuch aus Preußen wurde Kronprinz Friedrich von seinem Vater Friedrich Wilhelm I. von 1730-1732 im Küstriner Schloss inhaftiert. Am 6. November 1730 ließ der König vor den Augen des Kronprinzen dessen Fluchthelfer und Freund Hans Hermann von Katte enthaupten. Noch ist die ehemalige Festung, in der sich das Schloss befand, nicht touristisch erschlossen und befindet sich in einem Zwischenstadium – außerhalb der Stadt Kostrzyn, aber direkt an der Landesgrenze Polens. Auf dem Ruinengelände der einstigen Festung Küstrin (heute Kostrzyn nad Odrą) haben elf internationale Künstler situationsspezifische Kunstwerke implantiert, die skulptural ungewöhnlich sind und den Charakter von Denk-Zeichen haben.
http://friedrich300.eu/ausstellung-in-kostrzyn
Ort:
Ruinengelände der ehemaligen Festung Küstrin / im Bereich des Schlossinnenhofes
Eine Kooperation zwischen dem Kulturland Brandenburg e.V., der Künstlerhaus Bethanien GmbH, Berlin und dem Festungsmuseum Kostrzyn.
Germany-Küstrin
Ends 09.09.2012
Kurator
Christoph Tannert
Beteiligte Künstler: Roland Boden / Hubert Czerepok / Roland Fuhrmann / Szymon Kobylarz / Via Lewandowsky / Ulrich Polster / Jörg Schlinke / Nasan Tur / URBAN ART (Anne Peschken / Marek Pisarsky) / Simone Zaugg
Roland Fuhrmann - berlinerpool Profil
http://berlinerpool.de/?profiles=Artists&id=127
Im Rahmen der Eröffnung von "Friedrich 300 / Denkzeichen Kostrzyn" fährt am 28. Juli um 14.45 Uhr ab Park Inn Hotel Berlin, Alexanderplatz ein Bus nach Kostrzyn. Fahrzeit ca. 80 min.
Rückfahrt von Kostrzyn gegen 20.00 Uhr.
Zwischendurch gibt es ein Imbissangebot.
Anmeldung über: tannert[@]bethanien.de
Die Tickets sind kostenlos.
exhibition
Time Capsule, group show
Venue:
smartloft apt&art
Chorinerstr. 7
10119 Berlin
http://www.smartloft.de/de/
Berlin
Ends 09.09.2012
smartloft apt&art is proud to present Time Capsule with works by Ivan Bošković, Alexine Chanel, Woori Cho and Patrick Jambon, Chan Sook Choi, Carson Grubaugh, Dan Hudson, Elana Katz, Gwen MacGregor, Rachel Simkover, and Latefa Wiersch, curated and organized by Thomas Arnold and kate hers.
Patrick Jambon is berlinerpool member:
http://berlinerpool.de/?profiles=Artists&id=140
A Time Capsule is a container storing a selection of objects chosen as being typical of the present time, buried for discovery in the future. At this moment in human history, four time capsules have been launched into space— two Pioneer Plaques and the two Voyager Golden Records with the hope that other civilized spacefarers will find them. In 2014 the KEO satellite will be sent into space with individual messages from earthlings to be read by future earthlings when the satellite returns to earth in the year 52,000...
Venue:
smartloft apt&art
Chorinerstr. 7
10119 Berlin
http://www.smartloft.de/de/
Berlin
Ends 09.09.2012
smartloft apt&art is proud to present Time Capsule with works by Ivan Bošković, Alexine Chanel, Woori Cho and Patrick Jambon, Chan Sook Choi, Carson Grubaugh, Dan Hudson, Elana Katz, Gwen MacGregor, Rachel Simkover, and Latefa Wiersch, curated and organized by Thomas Arnold and kate hers.
Patrick Jambon is berlinerpool member:
http://berlinerpool.de/?profiles=Artists&id=140
A Time Capsule is a container storing a selection of objects chosen as being typical of the present time, buried for discovery in the future. At this moment in human history, four time capsules have been launched into space— two Pioneer Plaques and the two Voyager Golden Records with the hope that other civilized spacefarers will find them. In 2014 the KEO satellite will be sent into space with individual messages from earthlings to be read by future earthlings when the satellite returns to earth in the year 52,000...
exhibition
DAS VERORTETE VERLANGEN 2_Kunst & Kartographie
13° 26’ 31.9194’’ Norden | 52° 30’ 58.464’’ Osten
10.08. - 15.09.2012 , kuratiert von Zuzanna Skiba
„Wenn wir von Reisen durch das Weltall träumen, vergessen wir häufig, dass wir es sind, die träumen. Aus solcher „Seinsvergessenheit“ erwachend, erkennen wir, dass die Welt in uns ist, dass wir die Welt als Wille und Vorstellung entwerfen.“
(Novalis)
Ausstellungseröffnung: Donnerstag, den 9.8.2012, 19 Uhr
im Projektraum der Alten Feuerwache, Berlin Friedrichshain
Marchlewskistr. 6, 10243 Berlin, Tel. 030 293479426
Einführende Worte: Thomas Wulffen, Kunstkritiker
http://www.kulturamt-friedrichshain-kreuzberg.de/
http://www.zuzannaskiba.com/projekte.htm
Image: Zuzanna Skiba, Crash 2 , Karl-Marx-Allee, Stift und Farbe auf Papier, 165 x 147 cm, 2012
Berlin
Ends 15.09.2012
Im Mittelpunkt dieser zweiten thematischen Ausstellung „Das verortete Verlangen 2“ stellt sich die Frage, in welcher physischen Form und welcher überhöhten Perspektive der Künstler das Festhalten seines Blickes vermittelt? Welche Verortung der „Inneren Landschaft“ wird festgehalten? Wie können wir uns tatsächlich mit der Erde verbinden?
Die künstlerischen Ergebnisse der Ausstellung - mit einem kartographischen Blick gearbeitet - zeigen einen Ausschnitt, immer ein Teil des Ganzen, unserer Welt. Alle präsentierten zehn Positionen beziehen sich auf einen realen Zustand. Sie sind immer als Puzzlestück zu sehen, nicht als Raumdarstellung mit einer Begrenzung, sondern mit einer visuellen Weite über den Rand hinaus.
Ivan Boskovic, Berlin | Philipp Geist, Berlin | Jörg Jozwiak, Wien | Inghild Karlson, Norwegen | R.J. Kirsch, Köln | Stephan Kurr, Berlin | Pia Linz, Berlin | Dan Belasco Rogers+Sophia New, Berlin | Todosch Schlopsnies , Berlin | Zuzanna Skiba, Berlin
13° 26’ 31.9194’’ Norden | 52° 30’ 58.464’’ Osten
10.08. - 15.09.2012 , kuratiert von Zuzanna Skiba
„Wenn wir von Reisen durch das Weltall träumen, vergessen wir häufig, dass wir es sind, die träumen. Aus solcher „Seinsvergessenheit“ erwachend, erkennen wir, dass die Welt in uns ist, dass wir die Welt als Wille und Vorstellung entwerfen.“
(Novalis)
Ausstellungseröffnung: Donnerstag, den 9.8.2012, 19 Uhr
im Projektraum der Alten Feuerwache, Berlin Friedrichshain
Marchlewskistr. 6, 10243 Berlin, Tel. 030 293479426
Einführende Worte: Thomas Wulffen, Kunstkritiker
http://www.kulturamt-friedrichshain-kreuzberg.de/
http://www.zuzannaskiba.com/projekte.htm
Image: Zuzanna Skiba, Crash 2 , Karl-Marx-Allee, Stift und Farbe auf Papier, 165 x 147 cm, 2012
Berlin
Ends 15.09.2012
Im Mittelpunkt dieser zweiten thematischen Ausstellung „Das verortete Verlangen 2“ stellt sich die Frage, in welcher physischen Form und welcher überhöhten Perspektive der Künstler das Festhalten seines Blickes vermittelt? Welche Verortung der „Inneren Landschaft“ wird festgehalten? Wie können wir uns tatsächlich mit der Erde verbinden?
Die künstlerischen Ergebnisse der Ausstellung - mit einem kartographischen Blick gearbeitet - zeigen einen Ausschnitt, immer ein Teil des Ganzen, unserer Welt. Alle präsentierten zehn Positionen beziehen sich auf einen realen Zustand. Sie sind immer als Puzzlestück zu sehen, nicht als Raumdarstellung mit einer Begrenzung, sondern mit einer visuellen Weite über den Rand hinaus.
Ivan Boskovic, Berlin | Philipp Geist, Berlin | Jörg Jozwiak, Wien | Inghild Karlson, Norwegen | R.J. Kirsch, Köln | Stephan Kurr, Berlin | Pia Linz, Berlin | Dan Belasco Rogers+Sophia New, Berlin | Todosch Schlopsnies , Berlin | Zuzanna Skiba, Berlin
WALK with Vassiliea Stylianidou
Art & Tours
Friedenstrasse 34
10249 Berlin - Germany
http://www.artandtours.com
artandtours[@]googlemail.com
Berlin
Ends 09.11.2012
MIND THE URBAN GAP
9-10 November 2012, h. 14.30 - 16.30
Meeting point
Wattstr. 8 - 13355 Berlin
Languages
Friday, 9 November: German
Saturday, 10 November: English
"A real and imaginary walk through the partly legendary former and current urban gaps in Berlin.
Starting point is my studio in the boarders between Wedding-Prenzlauer Berg and Mitte.
Materials and objects: the view from my studio´s terrace, images from other Berlin terraces, gaps between buildings in Berlin and things that make Wedding different".
Vassiliea Stylianidou
http://www.artandtours.com/en/walks-vassiliea-stylianidou-mind-the-urban-gap.html
Art & Tours
Friedenstrasse 34
10249 Berlin - Germany
http://www.artandtours.com
artandtours[@]googlemail.com
Berlin
Ends 09.11.2012
MIND THE URBAN GAP
9-10 November 2012, h. 14.30 - 16.30
Meeting point
Wattstr. 8 - 13355 Berlin
Languages
Friday, 9 November: German
Saturday, 10 November: English
"A real and imaginary walk through the partly legendary former and current urban gaps in Berlin.
Starting point is my studio in the boarders between Wedding-Prenzlauer Berg and Mitte.
Materials and objects: the view from my studio´s terrace, images from other Berlin terraces, gaps between buildings in Berlin and things that make Wedding different".
Vassiliea Stylianidou
http://www.artandtours.com/en/walks-vassiliea-stylianidou-mind-the-urban-gap.html
The yellow sound2 - Georg Klein
Georg Klein
http://berlinerpool.de/?profiles=Artists&id=445
Homage to Kandinsky
2012
sound-light-installation
in 2 entrances of basement garages at Royal Park in Karlsruhe
2 x 6-channel-audio, 3-channel-light
voice: Sergej Newski
2 audio-loops: 20 min. each
Venue:
ZKM | Zentrum für Kunst und Medientechnologie Karlsruhe
Lorenzstraße 19
76135 Karlsruhe
Germany
http://www.zkm.de/
Germany-Karlsruhe
Ends 06.01.2013
100 years ago, in 1912, Wassily Kandinsky published in the almanac "The Blue Rider" a text which seems to be a manifest on founding sound art - at least a foreshadowing of sound art. His writing "Über Bühnenkomposition" (On stage composition) is a theoretical preface on a planned stage piece called "Der gelbe Klang" (The yellow sound) and in this text he postulated a new connection between the arts, an "inner" connection of "sound, color, words" and movement. His piece was never realised in his lifetime.
The installation Der gelbe Klang2 (The yellow sound2) as a homage to Kandinsky takes his conceptual ideas and makes a transfer into a contemporary sound art piece. Georg Klein often works in his sound art installations with a certain color which defines togehter with a basic sound a fundamental atmosphere of a specific site, preparing a field in which more material - sounds, words, video - can appear.
Georg Klein
http://berlinerpool.de/?profiles=Artists&id=445
Homage to Kandinsky
2012
sound-light-installation
in 2 entrances of basement garages at Royal Park in Karlsruhe
2 x 6-channel-audio, 3-channel-light
voice: Sergej Newski
2 audio-loops: 20 min. each
Venue:
ZKM | Zentrum für Kunst und Medientechnologie Karlsruhe
Lorenzstraße 19
76135 Karlsruhe
Germany
http://www.zkm.de/
Germany-Karlsruhe
Ends 06.01.2013
100 years ago, in 1912, Wassily Kandinsky published in the almanac "The Blue Rider" a text which seems to be a manifest on founding sound art - at least a foreshadowing of sound art. His writing "Über Bühnenkomposition" (On stage composition) is a theoretical preface on a planned stage piece called "Der gelbe Klang" (The yellow sound) and in this text he postulated a new connection between the arts, an "inner" connection of "sound, color, words" and movement. His piece was never realised in his lifetime.
The installation Der gelbe Klang2 (The yellow sound2) as a homage to Kandinsky takes his conceptual ideas and makes a transfer into a contemporary sound art piece. Georg Klein often works in his sound art installations with a certain color which defines togehter with a basic sound a fundamental atmosphere of a specific site, preparing a field in which more material - sounds, words, video - can appear.
FRAGILE - global performance chain journey
The global art initiative 'FRAGILE-global performance chain journey' by VestAndPage - Verena Stenke & Andrea Pagnes is possible thanks to the participation of 750 artists from 62 countries and its partners:
Zonadearte - Quilmes Argentina
EMBA Escuela de Bellas Artes Carlos Morel, Quilmes Argentina
EMBA Departamento de Extension Cultural, Quilmes Argentina
misterPink - Valencia
ARTe en acciON - Madrid
EPIPIDERME - Lisbon
Cosmos Factory - Chihuahua Mexico
L'Orvella Vermella - Centre d'Art d'Accio del Tarragones
PERFORMANCELOGIA - Todo sobre Arte de Performance y Performancistas - Caracas
http://www.fragile-global-performance.net
info@fragile-global-performance.net
global
Ends 02.09.2015
You're invited to follow the amazing global art initiative 'FRAGILE - global performance chain journey' in which more than 750 artists from 62 countries are participating.
Can one fragile object, in times of email, chat and mobility, pass one time all around the world safely – from hand to hand, charging itself with stories and people? Will it be the same when it returns?
For the project, more than 750 artists from all over the world work together in one same action: all will carry one fragile object step by step around the planet.
The journey of the object and the works the artists will conceive during the project will be communicated on the website and in regular newsletters.
FOLLOW THE JOURNEY WITH THE NEWSLETTER:
http://fragileglobalperfo.wufoo.com/forms/join-our-mailing-list/
The global art initiative 'FRAGILE-global performance chain journey' by VestAndPage - Verena Stenke & Andrea Pagnes is possible thanks to the participation of 750 artists from 62 countries and its partners:
Zonadearte - Quilmes Argentina
EMBA Escuela de Bellas Artes Carlos Morel, Quilmes Argentina
EMBA Departamento de Extension Cultural, Quilmes Argentina
misterPink - Valencia
ARTe en acciON - Madrid
EPIPIDERME - Lisbon
Cosmos Factory - Chihuahua Mexico
L'Orvella Vermella - Centre d'Art d'Accio del Tarragones
PERFORMANCELOGIA - Todo sobre Arte de Performance y Performancistas - Caracas
http://www.fragile-global-performance.net
info@fragile-global-performance.net
global
Ends 02.09.2015
You're invited to follow the amazing global art initiative 'FRAGILE - global performance chain journey' in which more than 750 artists from 62 countries are participating.
Can one fragile object, in times of email, chat and mobility, pass one time all around the world safely – from hand to hand, charging itself with stories and people? Will it be the same when it returns?
For the project, more than 750 artists from all over the world work together in one same action: all will carry one fragile object step by step around the planet.
The journey of the object and the works the artists will conceive during the project will be communicated on the website and in regular newsletters.
FOLLOW THE JOURNEY WITH THE NEWSLETTER:
http://fragileglobalperfo.wufoo.com/forms/join-our-mailing-list/



























